在继承中创新,在探索中前行

景德镇陶瓷艺术界过去素有传统派与学院派之分，而随着国家美术教育事业的发展，随着景德镇各个大专院校相继开设美术专业，如今景德镇从事陶瓷装饰设计、美术创作的中青年陶瓷艺术家，大多进入过各个院校美术专业深造。他们在艺术实践中，既有造型能力又有理论知识，均能在继承传统陶瓷工艺技巧和强化书画绘写能力中，去吸纳现代艺术的审美理念和创新手法，去追踪世界美术的发展趋向和时代新潮，早已超越了传统派与学院派的简单界定。

所谓学院派，开源于十六世纪末的意大利，十七世纪开始在英、法、俄等国流行。学院派创立之初，就注重走正路不走邪路。而如何才能走正道，那就是重视传统，学习传统，致力于题材的规范、技巧的规范、艺术语言的规范、形式美感的规范。所谓学院派艺术家，则是指接受过正规、完整的学校教育和学术训练，在学术研究上有师承的艺术家。

由此可见，那些以全盘否定传统作旗帜，以完全摈弃技艺走邪路的所谓学院派艺术家，只能称之为伪学院派。

笔者个人认为：景德镇学院派陶瓷艺术家，从广义上说，包括历届从各个美术院校（专业）毕业后从事美术创作的老中青陶瓷艺术家。从狭义上说，则主要为在景德镇各所院校任教美术专业并从事陶瓷艺术创作的教师。他们尊重传统却不因袭传统、学习传统而不拘泥传统，在“严谨”和“规范”的基础上，以各自具有创造性的艺术探索，力求在继承传统、超越传统上呐喊出自己的声音，绘写出自己的个性。

近年来，景德镇学院四位副教授王强、姜强、汪勇、黄萍，由于志同道合、艺趣相投，他们相约在陶瓷美术创作上开展艺术探讨，在艺术追求的人生旅程中携手同进，以各自的艺术理念、创作风格、画种画艺、创新创意，去开拓属于自己的艺术园地。

王强、汪勇、黄萍，曾在前年7月和笔者一道去西藏采风，对于他们，笔者颇有了解，而姜强先生则是笔者近期结识的艺友。和他们一席长谈后，得知他们近期在陶瓷艺术创作上颇有心得也大有收获。看过他们近期创作的作品后，觉得对他们的艺术成果作一番简要的评述，展示一下他们用心血和汗水浇灌、用智慧和技艺培育的花花草草、枝枝叶叶，或许能够为百花齐放、万象更新的陶瓷美术园地，增添一抹亮色，开放一道风景。

为此，笔者就他们的艺术创新和创作特色分别做一番概述。

王强的主攻方向和专业特长是现代陶艺创作。在长期从事这种强调随意性、追求原创性、突出民族性、彰显时代性的艺术门类的探幽发微中，他一直坚守着自己的艺术理念。

笔者从他出版的个人作品集中，感觉到他在运用高温色釉创作现代陶艺时，注重淡化绘画性，强化装饰性，特别注重釉彩美感的展示、雕刻技法的应用，通过独特的艺术语言和精巧的造型手法，突出了现代陶艺的装饰性、时尚性、原始性、普适性，在泥性和釉色、窑火和手艺的综合展现中，扩展了艺术张力。

从西藏采风回到景德镇后，他在不到一个月的时间，创作出了一组8件具有形式美、釉色美、造型美、意趣美的现代陶艺作品。这组现代陶艺，把“道法自然”的创作原则和“天人合一”的艺术理想，融入到西藏风情的幻化和升华中去，率意而畅快地表达出无拘无束的自由意识，深入而细腻地展现出传情畅神的美学境界。

笔者认为：王强在解读现代陶艺的独立性和自由性时，致力于让性情和才艺、世情和人性、物象和意象、继承与创新，和谐而张扬、理性而率意地交叉展示，寄予了真实的情感，显示出自由的精神。

日前，他在QQ上给我发了一张他近期创作具有西藏风情的现代陶艺作品图片。这件作品通过有意味的形式感、有意蕴的色彩美、有意趣的个性化，把赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫的七彩缤纷世界，通过虚、实，动、静，巧、拙，粗、细的不同造型技巧，去凝聚水、土、火的天然亲和力，对比他从西藏回来之初创作的那组现代陶艺，在大气中更显精巧，在率意中更显严谨，远看有大效果，近察见真功力。

他一直在用作品去诠释自己的艺术理念，那就是：读一个人的作品，其实就是读一个人的思想。一个真正的艺术家，是通过其作品外在的形式与符号，去表达他内心的情感与思想的。姜强出身科班，就学于美术专业，学有所长，艺有专攻。经过系统的理论学习和长期的技法练习，奠定了扎实的国画山水绘写功底。

来到景德镇学院执教后，他以南派青绿山水为宗，以皖南赣北实地写生为本，所观、所感、所思、所悟，聚于胸中，现于笔端。他勤于笔耕，善于学习，以其娴熟的技法、老到的功力，去涉猎并研习陶瓷艺术，创作出一系列釉上小青绿山水瓷画，开始了继承传统、师法自然、展示个性、探求真谛的艺术实践。

笔者见过他精心创作的几件青绿山水瓷画。其绘画风格取法于宋人的写实造境和元人的笔意墨韵，在构图布局、意境营造上，着力追求远观“山体坚凝、气象万千”，近看“干枯浓淡随之”的艺术效果。在画面构成上，注重突出形式感和视觉美，让人观之赏之，仿佛游历于山水之间，途经树丛和竹丛掩映的茅屋酒肆，行走于丘陵环绕的山间小径，越过木桥，直登峻岭峰顶，示人以身临其境、恍若眼前之感。整体画面主峰挺拔、云雾缭绕，气势壮伟、意境高远。

在绘画语言上，姜强以“再现性语言、表现性语言”为基础，以线条勾勒去造型布势，设色鲜亮明丽，却不离中国传统的色彩观念与用色原则。他在运用中国画勾、皴、点、染技法的同时，大量融入了西画中“面”和“色彩透视“的表现方式，以增强山石、树木、云水等意象符号的表现力和感染力，从而区别于传统陶瓷山水绘画的表达样式，把现代审美情趣和国画艺术精华，融汇于陶瓷山水艺术之中，具有空灵、深邃、平和、清远的唯美意境。